<< Содержание < Предыдущая Следующая
641 Изобразительное искусство итальянского Возрождения
Истинной целью искусства, по мнению итальянцев, должно стать воссоздание живого человеческого тела Все остальное, по словам Микеланджело, пустая забава, которую можно предоставить меньшим талантам «Для искусства нужно не одно, - говорил Челлини, - уметь превосходно выписать мужской и женский торс »Человеческое тело представлено в их картинах здоровым, энергичным, атлетическим Оно схоже с античным телом Греции Каждый м 'яз, сустав, волнистый изгиб тела изучен до мельчайших подробностей, переданный с совершенствомлістю.
Итальянской школе были чужие изображения жестокости и всего, что способно вызвать ужас
Проторенессанс
Симптомы проторенессанса в изобразительном искусстве означали уничтожение готической традиции Порой эти традиции просто наполнялись более жизнерадостных и светских принципов при сохранении старой иконог графии и традиционного толкования форм Готическое искусство лишалось драматического напряжения, становилось грациозным, несколько чопорным, улыбающимся или меланхоличным Византийская икона стала приятно-светской Именно эта, отчасти проторенессансной, отчасти готическая течение царила в XIV сV ст.
В проторенессанса была и другая, исторически более ранняя течение, решительно противостояла готике Ее представителями были скульпторы - Никколо Пизано и Арнольфо ди Камбио.
Никколо Пизано работал еще в середине XIII в, когда европейская готика была в полном расцвете Но он предпочитал рельефам на римских саркофагах Вдохновляясь римской пластикой, Пизано преодолел бесплотность ь готических фигур, в которых под одеждой не ощущалось тела, «успокоил» их повышенную экспрессию известные произведения этого художника - скульптуры для кафедры пизанского баптистерийерія.
Однако единственным художником, которого в изобразительном искусстве Проторенессанса можно поставить рядом с Данте, был Джотто Новое ощущение человеческого достоинства выражено во фресках Джотто почти с такой же силой, как в «Божественной комедии» Этому выдающемуся художнику принадлежат росписи церкви в Ассизи, посвященные жизни Фран нциска Ассизского, а также фрески в Падуанской Капелле дель Арена и в церкви Санта Кроче во Флоренции Падуанского фрески презентовали цикл евангельских сказаний о жизни Иисуса Христа, флорентийсь ки также посвященные Св. Францискиску.
Раннее Возрождение
В сутки кватроченто поражает щедрость, многообразие художественного творчества, полилась как из рога изобилия Архитектура, скульптура и живопись в эту пору переходят из рук ремесленников к профессиональным мастеров Художник свое семьей творчеством утверждает свою собственную индивидуальность в искусствві
Художников высоко ценили Члены семьи Медичи были меценатами и настоящими поклонниками искусства, особенно Козимо Медичи и его внук Лоренцо Римские папы, герцоги, иностранные короли боролись за честь приглашать итальянских художников в с своего двора.
Зачинателями искусства Раннего Возрождения считаются трое художников: Мазаччо, Донателло, Брунеллески флорентиец Мазаччо - художник мужественного энергичного стиля Он умер очень молодым, но успел заж жить славы основоположника живописи кватроченто своими росписями в капелле Бранкаччи В этом ансамбле он достиг небывалого к нему, почти скульптурного ощущение крепких фигугур.
В его фресках - эволюция, которую пережил живопись со времен Джотто В картинах чувствуется реализм, оказывается в красках, в знании анатомии, перспективы Есть еще некоторая скученность в группировке, но в то же время задний план разработан тщательно и естественно Архитектурные правила, симметрия в расположении частей картины принимают более живые формырми.
Деятельность Мазаччо (настоящее имя Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи) имела большое значение для истории итальянской живописи В его картинах чувствуется благородство, изящество, гармония тонов
Вместе с живописью в Италии процветала и бронзолитейная скульптура Скульпторы превосходили живописцев знанием анатомии Положение изменилось только после Верроккьо, который был одновременно и скульптором м, и живописцемм. Андреа дель Верроккьо (1435-1488) был учителем великого Леонардо да Винчи, и первые познания по анатомии знаменитый ученик получил от него Картина Верроккьо «Крещение Иисуса Христа» представляет особый интерес
Скульптор Донателло прожил долгую жизнь и совершил нововведение почти во всех жанрах и разновидностях пластики Он создал тип круглой статуи, стоит самостоятельно и не связана с архитектурой Донателло основал школу мас встретил рельефа, покрывал фризы ренессансных зданий Он был автором конного монумента кондотьера Гаттамелаты и портретов-бюстов, которые напоминали римские портретыти.
«Св Георгий» - мраморная статуя в церкви Ор Сан-Микеле во Флоренции, одна из лучших работ Донателло (настоящее имя Донато ди Никколо ди Бетто Барди, 1386-1466) Изображение бесстрашного воина полна НЕ благородства и отваги, поворот головы и вся фигура выражают решимость С плеча свободно приходит плащ, прикрывающий часть груди и левую руку не защищенной щитом тело облегает паночкунцир.
Благодаря изучению античных памятников, Донателло достиг совершенства в передаче телесных форм
Бронзовая статуя Гаттамелаты в Падуе работы Донателло замечательна не только совершенством техники, но живой и монументальной передачей фигур всадника и коня Председателя лошадь можно принять за античный произведение Рыцарь является произведением эпохи возрожденной ния - в нем впервые выполненное задание изображение внешнего видду.
Сандро Боттичелли (настоящее имя - Алессандро Филипепи; 1445-1510) В его творчестве является распространенным изображение Мадонны в торжественной обстановке в картине \"Коронование Мадонны\" младенец Христос в одной руке держит гранат а другой водит руку Мадонны, пишет в развернутой книге начало песни благодарственные Трое мальчиков держат книгу и чернильницу, а два ангела поднимают венец над головой Мадонннни.
Филиппино Липпи (1457-1504), ученик Боттичелли, писал небольшие картины Во Флоренции находится его работа «Муки апостола Петра» Фигура проконсула свидетельствует об изучении античных памятников
Третьим зачинателем искусства раннего Возрождения считается архитектор и скульптор Брунеллески Он создал архитектуру по духу вполне светскую, изысканно простую, с гармоничными пропорциями В его постройках будто совсем исчезает ощущение тяжести камня, сопротивления материала
Мазаччо, Донателло и Брунеллески работали в первой половине XV в во Флоренции Флорентийская школа XV в оставалась ведущей Она была лабораторией художественных идей, которые подхватывали и перерабатывали другие школы Флоренция, ее искусство воспитали настоящих новаторов - техников, художников Они стремились подражать природе, однако их произведения не были простыми ее копиямипіями.
Чрезвычайно большое значение мастера флорентийской школы предоставляли рельефности, считавшаяся одним из краеугольных камней ренессансной художественной программы, связанной с перестройкой системы художественного видение По-новому ощущать мир - значило по-новому его видеть Человек эпохи Возрождения хотела освоить мир как реальную арену своих диій.
|