Живопись

Основоположником рококо в живописи можно считать Жанна Антуана Ватто (1684-1721), который был выходцем из простого среды Он любил бытовой жанр, копировал полотна голландцев, много рисовал с натуры, был очарован живописью Рембрандта и Рубенса Картина «Видплы изни на каферы »- первая из серии« галантных празднеств », отражающие основные черты манеры художника с ее подчеркнутой театральностью Сам живописец участвовал в театральной жизни своего времени и частично в маскарадах Чувствительный к нрава и образа жизни современников, создал свой шедевр - большое полотно «Лавка Жерсенаена».

Основной темой полотен становятся «галантные празднества», мир беззаботной жизни, которые изображаются с изысканной грацией («Венецианские праздники», «Разговор в парке»)

Настоящим представителем французского рококо считают Франсуа Буше (1703-1770) писал портреты, среди которых широко известный «Мадам де Помпадур» По заказу Королевского двора выполнил четыре аллегорических композиции для Версаля Уже прославленным мастером получил важ ные заказы на работы для отделки королевских резиденций и оперного театрару.

Художник широкого творческого диапазона, он писал картины, делал панно, театральные декорации, книжные иллюстрации, рисунки вееров, эскизы костюмов и т.д. Темы произведений разнообразны - религиозные, мифологич ские, пейзажі.

Продолжателем творчества Ватто и Буше был Жан Оноре Фрагонар (1732-1806) На его формирование влияние живопись Шардена и Буше, свидетельством этого являются работы, выполненные с большой легкостью Некоторое время жил в Италии, изучал большие барочные живописные циклы, делал эскизы пейзажей, которые позже использовал для фона в своих работах Вернувшись в Париж, начинает работу над серией полотен на чувственные и галантные сюжеты, а также над циклом \"Пробуждение любви в это рци девушки \", выполненным на заказ Дюбарри для павильона Лувесьенн.

Он обогащает общую тенденцию введением эротических сцен, реалистичной манере изображения, точностью деталей, богатством фантазии («Поцелуй украдкой», «Счастливые возможности качелей»)

Жесткая унификация и регламентация канонов живописи Франции второй половины XVII века привели к образованию определенного художественного вакуума Не было выдающегося художника, достиг уровня ЧП Пуссена Однако с середины XVIII века европейское искусство вновь обратилось к классике, но на новой идейной основе Ею стала идеология Просвещенияництва.

На волне общественного подъема и формирования нации во Франции XVII века при королевском дворе возник новый стиль классицизм и оттуда распространился среди аристократических кругов Европы В XVIII в классике цизм объявил войну пышном барокко и рококо в литературе и искусстве Историческим почвой классицизма был абсолютизм, который воспринимался тогда как гарант стабильности, мира, согласия Это давало художникам привел д видеть в государстве олицетворение ума нации, благодаря чему служения государству и его символа, королю, воспринималось как главный долг каждого, как выполнение общественного долга, лежащего выше личных интересов Государство поддержало, а впоследствии и объявила классицизм официальным художественным методомтодом.

Классицизм - направление в европейской литературе и искусстве XVII - начала XVIII века, суть которого заключалась в подражании искусства и литературы Древней Греции и Рима в соблюдении системы строгих прави ил воспроизведения действительности Этот стиль последовательно развивал не только традиции античности, но и эпохи Возрождения Его идейным основанием стал рационализм, опиравшийся на философскую систему Рене Дека рта Предметом искусства в классицизме провозглашалось только прекрасное, возвышенное В произведениях искусства звучат идеи свободы, утверждаются права человека Классицизм перестает быть замкнутым, изолированным ху дожны явлением и тесно соприкасается с барокко, рококо, сентиментализмом, народной культурой разных европейских стран Это взаимодействие и взаимовлияние значительно обогатили классицизм, сделали его свободным от ум овностей и жестких нормативемативів.

Воспевая героические идеалы искусство классицизма вовсе не интересовалось современностью, реальными людьми и их бытом, а тяготело к идеализированных абстрактных образов, основываясь на изучении античной поэтики и искусства, которые включают в себя как бы а абсолютную эстетическую норму Теоретики классицизма создали систему классических канонов для театра, литературы живописьсу.

Классицизм принес свои значительные плоды в культуре Франции и всей Европы, которая начала активно подражать французский опыт

Предвестием французского классицизма в изобразительном искусстве был Жорж де Латур (1593-1652)

Основателем классицистического направления в живописи был французский художник Николя Пуссен ((1594-1665) Он не имел много учеников, однако ему удалось создать собственную школу живописи Темы его полотен: мифология, история, библейские сюжеты \"Триумф Давида\" Герои его картин - люди сильных хара актеров, величественных поступков, высокого чувства долга перед обществом и государствомою.

Лучшее в Пуссена - его пейзажи Пуссен - создатель классического идеального пейзажа в его героическом виде Он создал великолепный цикл \"Времена года\" Искусство Пуссена - это искусство значительной мысли и яркого духа Художник выбирает такие сюжеты, которые предоставляют ему возможность показать героические и образцовые характеры

Продолжателем классицизма в живописи был Клод Лоррен (1600-1662) Главная тема его произведений - это величие природы Он рисовал море, античные руины, пейзажи с по статьям людей Клод, как Пуссен, изобразил четыре времени года Это был непревзойденный колорист своего го времениасу.

В XVIII в в европейском искусстве зарождается неоклассицизм Неоклассицизм - течение в литературе и искусстве XVIII - начала ХХ века, основанная на стилизации внешних форм античного искусства, итальянского Возрождения и частично классицизма

В искусстве неоклассицизм связан с английским живописцем Уильямом Хогартом (1679-1764) Картины писал маслом, часто живописные работы воспроизводил в гравюрах Размноженные в сериях эстампов, произведения Хогарта имели большой успех Он создал циклы: \" Карьера проститутки \",\" Модный брак \",\" Карьера мота \"из шести, восьми композиций, связанных общим сюжетом Это был единственный художник английского Просвещения и первый живописец-просветитель в Европе

Идейным вдохновителем неоклассицизма был Иоганн Иоахим Винкельман (1717-1768) - основатель истории искусств как науки, автор трудов по античного искусствоведения, получившие европейское признание Художественным кредо неоклассицизма стал лозунг \"архитектура, говорит\" В искусстве этого направления преобладали простые, лаконичные, геометрические правильные формы, прослеживалась связь с реализмом, что сильно проявилось в творчестве французского художника Жана-Батиста-Симеон а Шардена (1699-1779) В Италии и Франции и частично в Германии неоклассицизм существовал наряду с рококо В отличие от классицизма, в моду вошло не только искусство Рима, но и Эллады В стиле неоклассицизма м построена площадь Согласия в Париже и Малый Трианон в Версале архитектора Ж-АГабриеля (1698-1782) Самой сооружением неоклассицизма стала церковь св Женевьевы в Париже, которую в годы Французской револ юции переименовали в Пантеяа Пантеон.

В России неоклассицизм не развился в стилевую систему Черты рококо оригинально переплелись с классицизмом Русский классицизм стал одной из самобытных и ярких страниц европейского искусства а Появившись в XVIII веке, он получил довершение в XIX в Выдающимися представителями русского классицизма XVIII века, в архитектуре были ВБаженов, МКазаков, в скульптуре - МКозловський, ФШубин, ФЩедри н, ЕФальконе и др., в живописи - ИНикитин, ФРокотов, Длевицкий, ВБоровиковський и др.виковський та ін.

Романтизм как направление в европейской литературе и искусстве зародился в Германии в XVIII - начале XIX в на основе осмысления уроков Французской революции Для романтизма присущи духовный порыв, подъем на ад реальностью, интуитивно-чувственное мировосприятие Это обусловлено нежеланием смириться с противоречиями действительности Романтикам было свойственно глубокое разочарование в реальной действительности, в последствиях анти феодальных революций, в возможностях существующей цивилизации Они боролись против канонов классицизма Вместе с тем одной из характерных черт романтизма является страстная, всепоглощающая жажда нового, чувство я необходимости радикального обновления мира Романтики стремились ко всему необычному Характерным для романтизма есть и защита свободы, суверенности и самоценности личности, внимание к внутреннему с Завета человека Романтики страстно защищали право художника на творческую свободу, безграничную фантазию, отвергая регламентацию в искусстве, его унификации Они тяготели ко всему, что стояло \"над прозой жизни \", ставило художника над\" серой повседневностью \"Подобно тому, как классицисты считали нормой и образцом искусство античности, романтики ориентировались на искусство средних веков и Нового времени, отлично ого от классицизм класицизму.

Живопись XVIII века уступал по драматизму и масштабностью живописи XVII века Крупнейшие достижения живописи связан с творчеством вышеупомянутых художников: Ж-А Ватто, Ф. Буше, Ж-О Франагора Ш-Л Давида в во Франции, Хогарта и ДРейндольса в Англии Англії.

Романтизм характерно для творчества испанского гения Франсиско Хосе де Гойи (1746-1828) Он стал не только одним из величайших живописцев и графиков Испании, но и существенно повлиял на все европейское искусство ХIХ и ХХ вв

Гойя был первым живописцем двора Карлоса ИV, но изображал семью короля (\"Семейство короля Карлоса IV«) со злой насмешкой, он был придворным художником при Жозефа Бонапарта - ставленника Наполеона, е др. создал графическую серию \"Грозное войны\" о сопротивлении оккупантам и потрясающую картину \"Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808\", он клеймил инквизицию, жестоко издевался над предрассудками Г ойя рисовал картины, которые воспевали испанский народ, прославляли его красоту и нравственную силу, мужество и патриотизмам.

В первой половине творческой жизни Гойя занимался только живописью Он был непревзойденным живописцем, блестящим колористом, пытался подражать Веласкеса Первое признание ему принесли работы, выполн нани в стиле рококо, - картоны для шпалер (т.е. тканых картин) Над сериями обоев Гойя работал в 1770-х и 1780-х гг Он брал для них разнообразные сюжеты: здесь были нищие, стражники, контраб андисты, мотивы маскарададу.

Став известным и модным придворным живописцем, Гойя писал очень много портретов, не отказывался и от церковных заказов, бытовых тем - \"Семья герцога Осуна\" (\"Молочница из Бордо»)

В середине 80-х годов Гойя выполнил (пока только для себя) серию рисунков, которые назвал \" Капричос \", то есть капризы, фантазии В 1799 г мадридская газета представила коллекцию гравюр на капризные темы, выгравированных в технике офорта и акватинты Ему чудом удалось избежать инквизиции Когда худо ожник работал над \"Капричос\", ему было уже за пятьдесят, был больным, глухим, но он стал художником и человеком нового типа, нового века - века пробуждение разума Эта коллекция впоследствии превратилась в шедевр испанской гравюры и в один из важнейших произведений мирового искусства Коллекция состоит из 80 эстампов, подписанных снизу С самого начала своего существования \"Капричос\" сделали решающий ьный вклад в популяризацию произведений автора и понимание мировоззрениябаченн