§ 4 СОДЕРЖАНИЕ И ФОРМА В ИСКУССТВЕ: ДИАЛЕКТИКА СВЯЗИ

Рассмотрение содержания и формы в искусстве предполагает насамг перед расщепления целого на составляющие, возможно лишь на теоретическом уровне, к тому же не исключает определенного редукционизма и упрощения Произведение искус ецтва - это в завершена и целостная система Когда вынимается из нее какой-то элемент, то перед нами уже возникает другая качество Об этом следует знать и помнить хотя бы для того, чтобы за основу принципа анализ в принималось понимание этого единства: содержание то есть форма, которая одновременно является и содержанием Сам деление имеет более гносеологический, чем онтологический смысл По объективную основу деления целого на единстве другой урорівня

22 Новалас (Фридрих фон Харденберг) Фрагменты / / История эстет ки Памятники мировой эстетической мысли Т3 С 283

берутся два важнейших критерия Ими являются форма и содержание Само содержание, идеи, всю бесконечность заложенного в образе художественного мышления искусство должно донести до того, кто его воспринимать Как известно, произведения ни о чем не бывает В нем есть живая душа, то есть смысл, который излучает духовную энергию, обобщая полифункциональ-ность своего влияния Форма же конституирует содержание, держит его в себесобі.

За содержание в искусстве традиционно принято считать все те смыслово-информативные компоненты произведения, выражающие собой идею, проблематику, отображаемой ценностные ориентиры, тематические и сюжетные линии ии, осмысления явлений действительности в изображении Содержание искусства в широком смысле - это вся над материальным, духовная информация в ее психологическом, нравственном и эстетическом сплаве, пропущенная через народ скую сознание и художественно-преобразовательные средства Итак, к содержанию принадлежит идейно-эмоциональное, смысловое, информативно-ценностное направление в соответствующем воздействии искусства, проходит оно через разворачивается Ання в своей живой реальности таких факторов, как тема, сюжет, мысль в их образно-чувственном явленииі.

К форме относятся внешне и внутренне организованы, логически связанные между собой структуры Содержание реализует себя в конкретно-чувственном, знаково-предметном бытии, где знак представляет смысловую значимые ость изображаемого, оставаясь при этом явлением образованной новой реальности, выражением традиции построения художественных систем, а также культурно-эстетического опыту.

Содержание и форма взаимодействуют между собой, выходят друг из друга и в этом взаимодействии - природа художественности Диалектическая раздвоенность в содержании и форме и одновременно неразрывность между ними - это общая законом мерность, отмечена прежде всего в философии; специфически проявляется она и в искусстве Фактическое выделение этой проблематике и начало ее на общефилософскую теоретически начиналось с гегелевского учения о переходе содержания в форму и наоборот Зафиксировано было внимание и на самостоятельности этих категорий, в дальнейшем получило исключительное значение для методологии эстетических исследований По словам Гегеля, «материя должна принять форму, а форма должна материализоваться, сообщить себе в материи тождество с собой, иначе говоря, устойчивость» 23 Искусство обладает субстанцией формы; фор юорма ж

23 Гегель Г-В-Ф Наука логики: В 3 т М, 1971 Т 2 С 79

становится одухотворенным живым целым - именно в этом сложность как для самого искусства, так и для познания органичности «поэтической формы», то есть формы художественно совершенной

В искусствоведческой и философской литературе четко прослеживается мысль о том, что форма - это не какая-то оболочка, одежда, внешний покров, которые можно снять или, наоборот, присоединить Форма - это лицо, те Ило, живая плоть содержания Обращаясь к произведению, мы непосредственно воспринимаем ни что иное, как его язык и композицию, то есть материально выраженное членения и взаиморасположение частей Эта форма и несет в себе все содержание, она является объективным его бытием Итак, сделаем обобщающий вывод о том, что форма - это, по сути, смысл в том его виде, как он проявляется внешне, объективно Форма внутренне соедин уе содержание, ведь элементарная идея строится по логике мышления, в том числе художественного мышления, она же демонстрирует себя с помощью средств (объект) и чувств восприятия (субъект)єкт).

Есть внутренняя композиция произведения, передает энергию структурных связей, и является внешне чувственная сповищуваль-на форма всего содержания А что же становится решающим в том, что эти две стороны в своей взаемозу умовлености приобретают эстетического и художественного значения? в философии Воспринимать так не только потому, что форма - это в определенных уровнях структур одночасовой и содержание, а содержание - это реальное движение его в своем становлении (осуществлении) как формы Закон неразделимости содержательные ту и формы особое значение приобретает в искусстве Именно форма становится его создателем В ней происходит мистерия преобразований, рождается другой, чем сама реальность, содержание, находят воплощение совершенство, художественное чутье и вкус мастера Форма кристаллизирует в себе стилевые признаки, культурные традиции, упорядочивая содержательные и идейные замыслы в органические цельные единства Содержательное ткань произведения может подсказать и наполнить сама жизнь, форма же призвана предоставить этой реальности другой - художественно-ценностного значениначення.

Форму творит художник А это значит, что художник берет на себя огромную смелость - дать жизнь, не лишено субстанциональных признаков органической и природных аналогий, эстетическом феномена порожденной ре еальности Если форма, по Гегелю, должна «сообщить себе в материи тождество с собой», то есть быть реально действующей системой, а не чем-то случайным и неустойчивым, лишенным органичности всей своей строения, то в таком случае в настоящем произведении искусства необходимо видеть константу, которая проявляет способность благодаря форме содержать общественно-наполненную содержанием соответствие В связи возникает вопрос: каким образом достигается в искусстве то, что лишает его внешне привнесенных свойств, оживляет в нем его собственную сущность? го произведения, доказывает Гегель, заключается в том, что они «одухотворенные разумностью истинного в самом себе содержания» «Только в том случае, - читаем в« Лекциях по эстетике », - когда художник вполне усвоил себе это и объективный разум и не нарушает его чистоты посторонними особенностями, взятыми извне или изнутри, - только тогда в воплощенном им предмете он воспроизводит также и себя самого в своей истинной суб ности, которая стремится быть только живым средоточием завершенного в самом себе художественного произведения »2» 24.

Форма в искусстве - не только средство,, с помощью которого можно достичь преобразования реальной единичности в художественно обобщенный символ искусства, отделенный от первичной основы Форма также способ бом существования произведения искусства В ней содержится граница между рельефностью структурности, материальности ивору и того другого, внешнего по отношению к нему, пространства Поэт поставил последнюю точку, компо зитор записал последнюю ноту, художник придал нужный тон и завершил произведение Мера и форма становятся господствующими На них возлагается дальнейшая судьба существования произведения таким, каким он есть Форма исторически движется раз ом с жизнью произведения искусства в динамике системы культуры, в то же время она обеспечивает статику его субстанциальной идентичности Могут быть реминисценции, трактовка темы, подражание произведения искусств а могут быть вариации темы, дополнения и изменения, как это нередко бывает в эпосе и фольклоре Но в каждом отдельном случае это уже будет другое произведение, константность новой формы Лишь на тему Прометея - этого мифологического сюжета противостояние света тьме и страховые - написано в разных жанрах десятки музыкальных произведений И каждый из них - это сама в себе сущая константа формы и содержания («Прометей» - опера Г Форе по трагедии Эсхила, «Творения Прометея» - балет Л БетховенаЛ. Бетховена,

24 Гегель Г-В-Ф Эстетика Т1 С 309

Поэма огня »- симфоническая поэма О Скрябина,« Кафе-

* 3) ____ кантата-симфония С Людкевича по одноименному

произведением Т Шевченко и др.) Константа присуща не только форме в ее закристализованости в органичность, она присуща также и сверхидеи произведения, становится символом непреодолимости и абсолюта идеального, как сп покаяние и страдания в «Прометее», «идея Мадонны» в «Сикстинской мадонне» Рафаэля На этот факт обратил внимание искусствовед Я Голосовкер, рассуждения которого вызывают интерес еще и тем, что он наделит собой форму в искусстве по отношению к природе абсолютным статусом По его словам, в отличие от «вечности» в природе, которая является процессом создания и изменения деятельности, «вечность» в культуре - это является увековечение я чего-нибудь в форме, образе, идеи, т.е. в постийности25ті25.

Внешняя форма ограничивает пространственную неопределенность определенностью объемных или плоскостной очертания Форма ограничивает временной течение, обеспечивает постоянство элементов предмета; как смысл образа она вполне основана на а постоянства Заслуживает внимания и такое рассуждение: «Форма суть идея чистой постоянства, что, например, так очевидна в геометрии Но она такая же и в музыке В природе форма относительная и приблизительная Идеальная пуля в культуре, в идее, в математике, в уме »2мці» 26.

Идея о неустойчивости формы в природе и увековечения ее в культуре, искусстве интересна тем, что она открывает другую, причем неординарное мнение о том, насколько форма как художественная константа может выступать а активной силой тво-ресно непереходных эстетических ценностей искусств.

Независимо от того, в какую сторону склоняются акценты анализа содержания как сосредоточение всего богатства смысла искусства или формы как активного средства эстетических внутренних и внешних преобразований в искусств ве, истина остается в единстве и слиянии структур этих двух категорий в общность произведения М Бердяев относятся выражения «содержание - форма», «в искусстве сама форма есть содержание» 2? ник проблемы Г Гачев о «содержательность художественных форм» Искусствоведы А Еремеев, В Селиванов, Е Яковлев, в Мазепа исследовали синкретизм идеи и формы в художественном мышлении, специфику их предельностиничності.

*!

Там же

Бердяев Н.А. Избранные труды М, 1989 С 441

К содержанию и формы принадлежит конфликт (от лат konfiiktus - столкновение) - одна из категорий поэтики и эстетики, отражает противостояние и борьбу, на которых строится развитие сюжета и характеров в ху удожньому произведении Природа конфликта исследуется преимущественно теорией драмы, то есть сценического искусства, однако противостояние сил и тенденций составляет общую закономерность художественных изображений противоречия и реальной жизни и конфликт как эстетическая категория, реализуют себя в драматической и трагической или даже комической решениях, соотносятся между собой как предмет (предпосылка) и художественное содержание и форма в искусстве Уже сама тема и идея отражают многоуровневость и багатосфернисть конфликта Вся древняя мифология и эпос созданные на борьбе сил добра и зла, в них тесно переплелись божеств энное и человеческое стремление, истина и обман, Эрос и Танатос, радость и печаль, мудрость и безумие, чувства и обязанность Во всех этих случаях есть не только отчаяние и страдания, но и демонстративность че кой свободы и достоинства «Элект-ра» Еврипида, скульптурная группа «Лаокоон» Агесандра, Полидори, Афенодора, шекспировский Лир, «Святой Се-бастян» Тициана, «Сид» Корнеля, «Великий Инквизитор» («Братья Карама зови ») Ф Достоевского,« Герника »П Пикассо,« Кассандра »Леси Украинский - все это эстетические символы больших (вселенских) противоречий, по которым усматриваются стоицизм, пророчество, самоотречения, прозрение в ис тыни, нравственная сила и достоинствогідність.

Каждый новый прогресс, каждая историческая победа справедливости даются ценой потерь В борьбе же противоречий рождается гармония Современные исследователи творчества-О Бальзака отмечают, что если бы писателем ик жил в XX в, то и теперь он нашел бы себя на всю жизнь материал для отображения нынешних сложных и противоречивых реалий истории Конфликтов отнюдь не уменьшилось, однако идет активная пе реоцинка понимание классических идеалов добра, компромиссности со злом, что свидетельствует о глубинной внутренней конфликтности в самой же цивилизации Поэтому так синхронно в своих предчувствиях сблизились своего времени художники, мыслители и философы С Булгаков, М Бердяев, а Белый, В Винниченко, а Камю, Ж - П Сартр, И Хейзинга, Ф Кафка, Т Маня; и др. в осмыслении противоречий в самом факте прогресса и цивилизационных по воювань общества XX вспільства XX ст.

В краткости и философичности содержания произведений О Довженко - его «Дневнике», киноновеллу, сценариях, прозе

созданных им же кинофильмах - вырисовывается величественная метафора эпохи, народности духа, противоречий, радости и страдания с доминирующим вопросом: что есть красота? ердеченого сочетание всех явлений жизни »,« с победы добра над злом »2Й Это слова из новеллы« Сон », написанной в конце вийни1 А вот еще запись в« Дневнике »от 5 апреля 1942 p:« Вчера, когда писал воспоминания о детство, о доме, о деде, о сенокос, один себе в маленькой комнатке смеялся и плакал Боже мой, сколько же прекрасного и доброго было в моей жизни, что никогда-никогда не вернется! асы на Десне, на сенокосе и везде-везде, куда только не посмотрит мое душевное глаз »Да пусть не кажется, что художник, так влюблен в красоту, только одну ее видел Этот странный, символический« сон »в задуманной одн ойменний новелле О Довженко сфокусировал в себе всю ширь противоречий, видел художник воочию, с которыми столкнулся всем своим существом Содержание этой новеллы насквозь аллегорический - он земной и неземной в ос встречах художника с божественным «повелению» Бог - ведется рассказ от первого лица, - позвал меня к себе и повелел ангелам выжечь из моей души и вырубить огненным мечом угнетения, печаль и страх за мать Отчизну свою и всего, что я люблю, чем служу, на что молюсь, за судьбу народа, за искусство и ангелы содрали с меня окривавлену кожу и бросили ее в огонь Затем по его святому повелению они вы рубили из меня талант мой и дали мне новый Вырвали из уст моих язык и бросили его в огонь, чтобы я стал чистым и сделался я немым, забыв в бессловесной тишине все слова и все их значения условны и убогие И стал художник - видится ему во сне - композитором Все, что он знал, чувствовал, все, что видел его духовное зрение, - обернулось в звуки И стал я свободным, как мне показалось, - говорится далее в его рассказе - Я растворился на миллионы звучаний моей суток В трансцендентной их высокой сфере и написал для человечества, которого частичка есть, которые составляют мир, правду моего вдохновенного сердца, всю, без страха, крас иву и достойную, без ложных, скользких и подлых украшений, без соглашений водства, без попустительства тупости устаревших холодных и гор-Дых невежд и их беспощадных заместителей, верующих в бога, как всадник в засидланог в кон засідланого коня.

Во всех этих сравнениях - обращении к Богу, о вырван язык и распоряжение талантом по собственному пове-

28 Довженко Александр киноповесть Рассказ К, 1986 С 666

Линна всесильного Бога, немота и забвения в бессловесной тишине всех слов - трагическая символика и глубокая ирония, сарказм, на которые мы меньше обращали внимание, очаровываясь поэтикой и красотой довженковского стиля Ирония в том, что даже когда удалось забрать у художника его язык и талант и вместо них он получил музыку, якобы свободу и абстракцию духа - и тогда на самой трагической ноте зазвучали беды и противоречия 29.

Идея в искусстве, как принято считать в литературе по эстетике, - это один из интегрирующих элементов содержания и формы, поскольку он выражает духовную наполненность, смысл и направление произведения В идее со осереджено то, что хочет сказать художник своим творчеством, что он поднимает, а осуждает Без идеи, как и без содержания, произведения не бывает Если идея при всем ее субъективном авторском освещении сбегается ься с закономерностью объективных исторических процессов, эстетических и нравственных оценок, социально и психологически мотивирована, то она становится художественной истиной Это является следствием глубокого знания природы и связ зку явлений, свитоглядности и природного чувств художника Художественная идея равной степени историческая и внеисторическая В ней отражены и зафиксированы восхождение к пониманию истинного в видении картин природы, событий и поступков людей Обращая внимание на то, что надуманные, искусственные или даже губительные идеи влияют на уровень художественности, Г Плеханов приводил пример из творчества К-Гамсуна Кроме строгого социологического критерия, наяйною должна быть эстетическая толерантность Художник творит мир идей и на основании своего художественного опыта и таланта предлагает не декларируемую вне его, а собственную версию понимания художественной истины, поэтому не всегда оправдано упрощенный социологизм оценки Конечно, художника здесь подстерегает много опасных моментов, в частности - конформизм, что приводит к вырождению таланта В кинофильме «Мефисто» (по одноименному роману К Манна) венгерскими кинематографистами, удостоенными Оскара показано постепенный процесс деградации художника, подвергшийся влиянию фа шистского идеологии Именно через идею можно убедиться в правомерности выделения определенных теоретических уровней анализа произведения Но справедливой будет мнение и о том, что невозможно по-настоящему понять сам в же идею, если ее свести к одной, пусть и сквозной, мысли Идея во всем пафосе, настроения, атмосфере, нерозчленовуваности ее пруваності її, про

См.: Довженко Александр киноповесть Рассказы С 666

предупреждающего И Кант, - это должно быть «эстетическая идея» в многозначности и безграничности ее сочетаний с чувственным миром

абстрагированную идея, отделенная от всей красочности и чувственной полноты смысловых оттенков, теряет свою силу уже в самом замысле произведения его смысл нераздельный с чувственностью, глубиной и полнотой перспектив ктив внутреннего видения Вспомним, как «даль свободного романа», задуманного В Пушкиным, просматривалась еще не совсем четко «сквозь магический кристалл» искусства То, что не является передчуттевистю и дыханием живой полноты и перспективы для художника, фактически не является идеей Но даже и тогда, когда произведение завершено и мысль оформилась в гармонично четкий пафос ее и движение - даже в этом случае идея остается неразрывно ю со всей тканью своего пространственного проникновения в мир произведения Но благодаря тому, что произведение воспринимается в идеальном преобразовании, в форме идеального образа инобытие предметности формы искусства, идея с тает будто отделенной и независимой, сама же духовность переживанийивань.

Абстрагирование идеи на уровне декларативных сентенций - это уже другое, это \"уже внехудожественной, социологический, моральный или философский« эквивалент »Против этого свода к чистой однозначного абстракции по астеригалы выдающиеся художники слова и другие художники Стоит ли везде разыскивать идею и вкладывать ее? ертався он, очевидно, тем, кто во что пытался найти какую-то абстрагированную мнению, - позвольте вас развлечь, взволновать, поднять, научить, вдохновить и зажечь стремлениями к большому, но не дум айте, тщетно все то, в чем нет какой либо абстрактной мысли или идеи »30 На вопрос, какую идею хотел выделить писатель в« Фаусте », он отвечал, что не знает и сказать не может Этот отказ потр ибно понимать так: стремление выразить в какой-то понятийной формуле все богатство оттенков непременно приведет к обеднению содержания Свою позицию по этому вопросу В Гете объясняет следующим образом: «С неба, через мир, в ад - вот что я мог бы сказать на крайний случай; но это не идея, это процесс и действие-И далее объясняется мнение автора-Если черт проигрывает заведение и если среди тяжелых ошибок людиилок люди-

Эккерман П И Разговоры с Гете в последние годы его жизни

на, непрерывно стремится вверх к добру, достигает спасения, то в этом, правда, очень действенная мысль, многое объясняет-но это не идея, которая лежит в основе целого и пронизывает каждую его отдельную сцен на »С чего бы стражей Сие, - иронически заключает свои рассуждения В Гете, -« если бы я пытался так богато, яркое и в высшей степени разнообразна жизнь, которую я вложил в моего «Фауста», нанизать на скудный й шнурочек одной-единственной для всего произведения идеи »Но даже и здесь, при всем том, что жизнь берется в его разнообразии проявления, есть своя четкая система, свобода и полисемантизм выражения идеи и ее спра ПИИ нельзя втиснуть или заковать в узкое русло суждений Есть здесь своеобразная раздвоенность - идея, присутствующая в произведении, может своеобразно прочитываться в неодинаковых ситуациях, но как только начинается удалены ния ее за пределы живой ткани художественности, она сразу теряет себя как идея искусства В разрыве и расщеплении образа можно перевести в другую плоскость ход суждений, но это уже будет социологическая или какая-то Повч альная философско-логизована рефлексия Но это не значит, что совсем нельзя ни выделить идейный смысл произведения, ни ставить его предпосылку будущего творчества художника раз наоборот, произведение в своей идейной направленности приобретает общекультурного, философско-этического, эстетического резонанса, его мысли становятся идентичностью реальных жизненных стремлений, утверждением идеала прекрасного Относительно идейного замысла, то хотя в нем еще не выражена концепция и мысль во всей полноте, однако именно от нее будет зависеть дальнейшее развитие произведения в его полной и четкой реализацииалізації.

Невыразительность, лишены четкости замысел или намерение способны дать лишь разорванные между собой фрагменты Возможно, это мог бы быть какой-то этап поиска, а не завершенность художественного произведения С точки зрения художественной ьои перспективы определена для себя художником основная мысль - это и есть духовность и «душа», над материальным в форме искусства Произведение организует не только структура строения его как предметности бытия, но и структ ура (архитектоника) развития идеи, то есть, когда идея произведения живет и заявляет о себе не только в нем, но также в народе, тогда такое искусство становится вечнымим.