653 Возрождение в Нидерландах

Этой небольшой стране, занимавшей территорию нынешних Бельгии и Голландии, суждено было стать в XV в ярким после Италии очагом европейского искусства Нидерландские города не были политически в самостоятельными Однако они в это время богатели и крепли, вели широкую торговлю, развивали мануфактурное производство тканей, ковров, стекла Крупным центром международной торговли был старинный город Брю ГГЕ Однако в конце XV в большее значение приобретает городісто Антверпен.

На рубеже XV-XVI вв для Нидерландов настали тяжелые и грозные времена Маленькая, но богатая страна, ранее входившая в состав самостоятельного герцогства Бургундского, теперь вошла во владения династии Га абсбургив Чем больше богател и процветал Антверпен - международный порт, - тем более дерзко грабили его испанские монархи В Нидерландах, как у себя дома, хозяйничала испанская инквизиция Позже в правление испанского короля Филиппа II в, был установлен террористический режим герцога Альбы Всюду возводились виселицы, пылали целые селения, этот кровавый пир завершила эпидемия чумы Люди, пере бывали в отчаянии, хватались за призраки - появлялись мистические учения, религиозные секты, занятия колдовством, за которые католическая церковь преследовала еще больше течение целого века в Нидерландах нако пичувалося возмущения, впоследствии вылилось в революцииеволюцію.

Изобразительное искусство Нидерландов эпохи Возрождения

В нидерландской архитектуре этого времени еще господствует готический стиль Кроме церквей, характерными зданиями эпохи были ратуши, городские стены и башни, дома купеческих и ремесленных гильдий, торговые ряды и и, конечно, жилые дома очень характерного типа: с узкими фасадами и высокими треугольными или ступенчатыми фронтонами Церкви в Нидерландах возводили в основном из кирпича Поэтому церковная скульпту ра здесь не получила большого развитиятку.

Ростки нового искусства в Нидерландах наблюдаются сначала в книжной миниатюре В XV веке миниатюрная живопись здесь достигает наивысшей степени расцвета Самый показательный пример этого вида мистецт живот - знаменитый «Часослов герцога Беррийского», проиллюстрированныйй братьями Лимбург.

С миниатюры большой живопись XV в унаследовал любовный, поэтический и одновременно придирчивый взгляд на мир Однако по сравнению с миниатюрой, в большом живописи есть и новые художественные качества: любознательный, с сосредоточенный взгляд на человека, на его лицо, в глубину его глаз Братья Ян и Губерт ван Эйки, которые считаются основателями национальной школы нидерландской живописи, также начинали свой творческий путь как миниатюристсти.

известное произведение ван Эйков - большой Гентский алтарь - был начат Губертом, а после его смерти продлен и 1432 р законченный Яном ван Эйком Алтари, состоявшие из многих створок, с XIV в получили распространение не только в Нидерландах, а в усьом м западнохристианского мире Подобные произведения писали практически все мастера нидерландской живописи эпохи Возрождения Такой алтарь мог состоять из двух (диптих), трех (триптих) или нескольких (полиптих х) створок, на которых помещались священные изображения Выбор сюжетов мог быть произвольным, но предпочтение отдавалось сценам из Жития святых Евангелий и Апокалипсиса Створки сочетались между собой принцип ом ширмы ширми.

Ян Ван Эйк был также выдающимся портретистом Один из его самых известных портретных произведений - парный портрет супругов Арнольфини На полотне представлены обычные люди, одетые по тогдашней моде, в обычной ки имнати с люстрой, балдахином, зеркалом и комнатной собачкойю.

В нач XV в в Нидерландах одновременно с новым художественным видением появляется и новый метод его образного воплощения - маслом К этому времени эта техника не имела самодовлеющей роли: масляными красками расписывали деревянные статуи, ковры и знамения Художники, писавшие картины на деревянных досках, пользовались такими краскам мы очень редко и неохотно: сырая растительная масло высыхала очень медленно Завершен произведение приходилось сушить на солнце в течение нескольких дней, при этом краски нередко тускнели и растрескивалисьися.

Однако с XV в масляная техника распространилась по всей Европе Впоследствии она заняла господствующее положение в европейской живописи и сохраняла его вплоть до XIX в Это произошло благодаря нововведению, которое совершил в Ян ван Эйк Он усовершенствовал технологию масляной живописи: попытался растворять проваренную и очищенную льняное масло в так называемом белом брюггському лака (легкой веществе типа скипидара) Добавив тщательно растертый пигмент, мастер получил густую массу, легко высыхала даже в тени Эти усовершенствованные ван Эйком краски имели и другие свойства: теперь их можно смешивать на палитре, получая чрезвычайной не богатство цветов и оттенков Художник получил возможность свободно накладывать один слой краски поверх другого, то есть вносить изменения в картины в процессе написания Наметив основные формы пятнами равно одного цвета, он мог «оживлять» их легкими мазками другого тона, передавать вид предметов и сложные переходы от света к тени с чрезвычайной точностью На солнце масляные краски горели и переливались, словно драгоценные камни или готический витраж Со времени Яна ван Эйка масляная техника стала традиционной для Нидерландов Уже с XV в она распространилась в Германии и Франции, а впоследствии - в Италии Особенно популяр ной новая техника была в венецианских живописцыих живописців.

Нидерландские художники имеют также пристрастие к деталям и отношение к деталям в них религиозно-почтительное: детали нидерландцев являются носителями сокровенного содержания Цветок лилии в вазе, полотенце, чайник к над очагом, книга - любой из этих предметов, кроме своего прямого значения, имеет также и другое - тайное Вещи изображен с любовью, они изящно-красивые, даже одухотворенно-хорошие некрасивое лицо я кажутся симпатичными - не в обычном смысле правильности и соразмерности черт, а как драгоценные, тонко выработанные «предметы» Уважение к самим себе, к своим будням, к миру вещей превращалась через религиозное мировосприятие и поетизувалася посредством искусства Это вполне мирское бюргерское жизни, но благочестивое и освященное религией Таким же был дух протестантских реформ, под знако мягких происходило нидерландского Возрожденияодження.

При этом главные действующие лица порой оказываются где-нибудь в уголке Такие композиции в конце XV в характерные для творчества Иеронима Босха Это был чрезвычайно своеобразный художник Чисто нидерландская придирчивость и наблюдательность сочетаются у него с бурной фантазией и весьма мрачным юмором Один из его любимых сюжетов - « «Искушение святого Антония», где отшельника обступают дьяволы Босх заселял свои картины легионами маленьких страховидних созданий, является каким-то невероятным симбиозом пресмыкающихся, ракообразных, чешуйчатых панцирных и жаберных существ с добавлением растительных и неорганических элементов: обломков кувшинов, щитов, шлемов, игл Порой у этих монстров можно заметить и человеческие части тела Апофеоз босхивськои где монологии - егойого « Музыкальный ад », напоминающий сад пыток: обнаженные люди здесь перемешались с чудовищами, которые лезут на них со всех сторон

В XVI в в нидерландском искусстве начинают распространяться романизуючи течения, находившихся под влиянием итальянского Чинквеченто Иногда нидерландские художники буквально заимствовали композиции й Леонардо да Винчи или переносили в живописи его рисунки Изображение «классической наготы», прекрасное у итальянцев, голландцам никак не давалось и время имело несколько комически, как, например, в тв ори «Нептун и Амфитрита» Яна Госсарта Тела античных божеств в этом произведении пышные и раздутьдуті.

В эту пору работал чрезвычайно одаренный художник - Питер Брейгель, прозванный Мужицким Все особенности его искусства возникли на почве самобытных нидерландских традиций, причем в наибольшей степени он обязан Босх Как никто другой, Брейгель выразил дух своего времени и его народный и колорит Он был художником-мыслителем, однако художник мыслил в унисон с народной мудростью, так же афористично и метафорически Философия жизни, содержится в его аллегориях, горка, ироническая, но и мужественная Учился и жил художник в Антверпене В молодости посетил Италию, однако «романистом» не стал Кажется, наибольшее впечатление на него произвели альпийские горки Он их много зарисовывал и п изнише в его произведениях неизменно возвышаются на горизонте скалистые хребты, хотя в остальном пейзаж типично фламандскиандський.

Любимый тип композиций Брейгеля - большое пространство, что увиденный с вершины Все написано очень тщательно и четко Сюжет обычно связан с фольклором: Брейгель писал картины-притчи Одна из них называетсяу « Фламандские пословицы »Изображен около сотни человек (хотя по размеру картина небольшая), что погрузились в странные и бессмысленные занятия Кто-то пытается пробить лбом стену, кто-то зарывает колодец, в которой плавает теленок, кто-то выбрасывает рыб в реку, какая-то женщина душит чертенка ... Все это - наглядная реализация метафор, на которых построены народные пословицы о человеческой глупость Некоторые из них забыты, а другие до сих пор живут и даже имеют аналоги в других языках В произведениях «Крестьянский танец» и «Крестьянская свадьба» Брейгель от души любуется крестьянскими грубоватыми весельем У него также есть живописный цикл «Времена года», в котором презент Овани прекрасные пейзажи Фландрии Лучшая из этого цикла картинатина « Охотники на снегу »До самого дальнего горизонта местность погрузилась в мягкие сугробы, которые пересекают зеркала изо льда Очень точно передано соотношение снежной равнины, свинцового неба и темных, почти черная них силуэтов деревьев и охотников на переднем планеі.