Электронная онлайн библиотека orbook.ru


 
Главная - Культурология - Книги - Культурология - Гриценко ТВ
Культурология - Гриценко ТВ
<< Содержание < Предыдущая Следующая

Музыкальная культура

Сложным и противоречивым было развитие музыкальной культуры ХХ века Как и другие виды искусства, музыка этого времени создала настоящие художественные ценности, используя традиции предыдущей эпохи и смелых во прибегая к новаторским экспериментам Именно на примере музыки ярко заметное формирования массовой культуры, ориентированной на индустрию развлекааг.

В начале ХХ века перед композиторами, как и перед другими художниками, появилась проблема отражения динамизма эпохи, острых социальных проблем, поиска новых выразительных средств и решений, новых форм вт тилення жизненного материала Несмотря на новаторство, музыкальное искусство ХХ века связано с классической музыкой ХХ века, в тч с романтизмом и импрессионизманізмом.

Традиции реализма и романтизма продолжал австрийский композитор Густав Малер (1860-1911), который в своем творчестве сумел ярко выразить социальную обусловленность человеческих страданий, конфликт художника и общества (симфонии, хоровые и инструментальные произведения)

Романтические черты присущи были творчества СПрокофьева, ДШостаковича, ББартока (1881-1845), П Хиндемита (1895-1963) Их музыкальное наследие, гуманистическая по своей сути, утверждает духовную силу и красоту человеческой личности Музыкальное искусство ХХ стремилось к использованию традиций национального фольклора, к синтезу народных интонаций и творческих находок современности (ББарток, ЯСибелиус, КШимановський ВЛютославськийславський).

Возникнув в конце XIX в, в первой половине ХХ века развивается импрессионизм Композиторы-импрессионисты, как и художники, стремятся к передаче непосредственных впечатлений, художественных ассоциаций, субъективных ощущений, психологических состояний КДебюсси (1862-1918), основоположник этог го направления, один из крупнейших мастеров французской и мировой музыки на рубеже ХIХ-ХХ вв, считал, что именно красота природы способна возбудить творческую фантазию композитора Он проявлял в музыке новые воз и для передачи изящных оттенков различной палитры настроений человека и окружающей природы, создал особую мелодику, расширил сферу музыкального ритма, гармонии, оркестровки (симфоническая музыка: \"Ноктюрны\", \"Море\", \"Иберия\", \"Облака\"; вокальные произведения: \"Мандолина\", \"Лунный свет\", \"В саду\" и др.) Творчество КДебюсси (композитора, дирижера) оказала большое влияние на современниковасників.

Импрессионисты обращались к темам античной мифологии, национального музыкального фольклора, средневековых легенд, экзотики Востока (\"Испанская рапсодия\", балет \"Дафнис и Хлоя\" МРавеля (1875 - 1937), \"Мифы и \",\" Маски \"КШимановського (1882-19377).

В первые десятилетия ХХ века появляется экспрессионизм, в определенной степени противостоял средствам музыкальной выразительности импрессионистов Сначала это направление возник в литературе и изобразительном искусстве Германией ини и Австрии, а впоследствии получил распространение в музыке Ужасы двух мировых войн, мотивы протеста против современной действительности, кризис сознания интеллигенции, идейно-эстетические и психологические конфликты эпохи передача субъективного состояния - все это пытаются отразить композиторы-экспрессионисты Экспрессионизм имел тенденцию к выразительности каких-то явлений, выражал различные эмоциональные состояния человека, настроении ужаса, в идчаю, бессилие Основоположником этого направления сталстав Арнольд Шенберг (1874-1951) - австрийский композитор, дирижер, педагог АШенберг старался максимально дистанцироваться от обычных классических музыкальных средств, от тонального принципа организации формы Для постро вдовы мелодий в своих произведениях использовал додекафонию (дванадцятизвуччя), используя весь набор звуков хроматической гаммы Для музыки экспрессионистов характерно разорванность, изломанность мелодической л инии, резкие перепады звучности, использования человеческого голоса как музыкального инструмента АШенберг в мелодекламаций \"Лунный Пьеро\" (1912), опере \"Моисей и Арон\", музыкальной драме \"Счастливая рука\" оп ерше в музыкальной истории вводит нотований со-декламацию, натуралистические возгласы, резкие перепады звучности После Второй мировой войны АШенберг пишет произведения, обличающие зло и насилие (\"Ода Н аполеону \"на стихи ДБайрона,\" Уцелевший из Варшавы \"Кантата\" Уцелевший из Варшавы \"(1947) - рассказ одного из тех, кто пережил трагедию варшавского гетто во времена фашистской оккупации Тревожные настроения безысходности, неминуемой смерти автор передает средствами, типичными для экспрессионизма - жестким, резким звучанием звучанням.

Экспрессионизм характерен и для творчества Альбана Берга (1885-1935) - ученика АШенберга, хотя он как-то сохранил связь с традициями классического искусства Для лучших произведений композитора характерны резкие интонация ции, близкие к речевым, повышенная эмоциональностьть.

Фактически за рамки экспрессионизма выходила творчество Антона Веберна (1883-1945) - австрийского дирижера, педагога, композитора, тяготел к определенным абстракций, ухода от всего конкретно-образные ного (кантата \"Свет очей\", вокальная и инструментальная музыка) Оставляя вокальные произведения, обращается к немецкой поэзии (ЙВГете, РРильке) В инструментальных произведениях стремится к лаконичности, отказа е д повторов в музыкальной композициизиції.

В первой половине ХХ века появляется неоклассицизм, который противостоял модернистским исканиям, продолжал развивать лучшие традиции музыкального искусства предыдущих эпох, пытался отойти от острых о облем современности Представители этого направления проявляли интерес к национальному фольклору и творчества композиторов прошлого (\"Классическая симфония\" СПрокофьевава).

Представителем неоклассицизма в Германии был композитор, дирижер и музыкальный теоретик Пауль Хиндемит (1895 - 1963), для которого эстетическим образцом стало творчество ЙСБаха (оперы \"Святая Сусанна\", \"Худож жника Матисс \",\" Гармония мира \", балеты\" Демон \",\" Четыре темперамента \", симфоническая и камерная музыкаа).

Русский композитор и Стравинский также обращался к традициям инструментальной культуры прошлого, прежде всего, творчества ЙСБаха неоклассициста ИСтравинський сочетал достижения своих предшественников с новейшими достижениями музыкальной вы иразности (балеты \"Пульчинелла\" на темы Перголези, \"Поцелуй феи\" на темы ПЧайковського) Античные сюжеты (\"Царь Эдип\", \"Орфей\", \"Персефона\") композитор использует для воплощения идей ХХ с ХХ ст.

В сутки неоклассицизма становится распространенным прямое цитирование музыкального материала прошлого Неоклассицизм способствовал созданию многих шедевров, вызвал новый интерес к музыкальной культуре прошлых стол леть.

Во второй половине ХХ века получает распространение модернизм, пытавшегося отмежеваться от эстетических норм и традиций классического искусства Композиторы ищут новые средства выразительности, считая, что новые идеи можно выразить только с помощью новых средств и экспериментев.

Одним из направлений модернизма стала так называемая конкретная музыка, которая заменила музыкальные звуки конкретными звуковыми проявлениями жизни - шумами, акустическими эффектами При этом сама музыкальная композиция створ рювалася путем записи на пленку различных шумов, звуков природы, человеческого голоса, а потом все это монтировалось, используя наложение, ускорение или замедление пленки прокрутки ее в оборот ном порядке (ПБулез, ОМессиан) Представители этого направления считали, что будущее именно за такой музыкой, поскольку, по их мнению, конкретная музыка открывала перед композиторами большие возможности зову ковой разнообразия Конкретная музыка использовала электронную аппаратуру, в частности, синтезаторы, а не традиционные музыкальные инструментменти.

Одним из направлений развития музыки второй половины ХХ века стала алеаторика (лат аlea - игральная косточка, случайность), отходящего от логики развития музыкальной композиции; возлагается на случай Для алеаторики типична импровизация исполнителя (ПБулез, КШтокгаузенузен).

В ХХ веке происходит процесс демократизации музыки, неразрывно связан с развитием джаза Эта музыка близка к негритянского музыкального фольклора, неоднократно становился творческим источником для профессиональных композиторов (Дж Гершвин (1898-1937), опера \"Порги и Бесс\", концерт \"Рапсодия в блюзовых тонах\", сюита \"Американец в Париже\") В 50-х гг рождается рок-музыка, электронная музыка, для которой характерно техническое воплощение, усиленная громкость, своеобразная связь исполнителя и публикибліки.

целом музыка ХХ века, оставаясь новаторской, неоднократно возвращалась к традициям романтической музыки XIX века и модернистских направлений начала ХХ века



 
Главная
Бухгалтерский учет, аудит
Экономика
История
Культурология
Маркетинг
Менеджмент
Налоги
Политэкономия
Право
Страхование
Финансы
Прочие дисциплины
Электронная библиотека онлайн "Учебники на русском" 2013
orbook.ru